El objetivo inicial de esta materia era precisamente lo mismo, ubicarnos en el puesto de diseñadores y hacernos pensar como tales. Para iniciar este curso es necesario tener principalmente ganas de aprender, porque con ganas nos vamos a dedicar un 110% y con la dedicación el resultado final es un excelente trabajo.
jueves, 24 de marzo de 2011
Introducción
El curso de Diseño Publicitario I después de un año de universidad fue al fin como una pincelada de lo que trata la carrera. Las asignaciones trataron desde hacer el rediseño de la imagen corporativa de una empresa hasta como hacer una tarjeta de presentación creativa pero a la vez sencilla.
Cuestionario Teoría de sistemas
Preguntas sobre Teoría General de Sistemas
1- Qué es un sistema, un subsistema y un suprasistema?
Sistema: Un conjunto de partes ó subsistemas coordinados y en interacción para alcanzar un conjunto de objetivos. Forman un todo unitario.
Subsistema: Sistema de un sistema mayor. Cada una de las partes de un sistema es un subsistema. Es decir es un conjunto de partes e interrelaciones que se encuentra estructural y funcionalmente en un sistema mayor, ya que posee sus propias características.
suprasistema o supersistema, es el sistema que integra a los sistemas desde el punto de vista de pertenencia. En otras palabras, es un sistema mayor que contiene sistemas menores.
2-Haga un ejemplo gráfico de un sistema, supra sistema y subsistema aplicado a la imagen corporativa de una empresa.
Sistema
Suprasistema
Subsistema
Identificador cromático
Mapa conceptual
Introducción
Dentro de lo que constituye una imagen corporativa, está el color. Es un elemento de suma importancia para la identidad ya que forma parte del marco de referencia para identificar una marca. La correcta utilización del color dirige al espectador o publico a la elección de la marca, para que así se piense antes en la marca que en el producto como tal. De los diferentes tipos de identificadores, el del color, es quizás el que se procesa de forma más rápida en la mente, de ahí su importancia de una adecuada elección a la hora de representar una empresa. El color es de suma importancia para los sentimientos y sensaciones, existe toda una psicología por detrás por lo que una empresa que vende comida utilizara una diferente paleta cromática a una empresa financiera.
Historia del color
El filósofo Aristóteles (384 - 322 AC) definió que todos los colores se conforman con la mezcla de cuatro colores y además otorgó un papel fundamental a la incidencia de luz y la sombra sobre los mismos. Estos colores que denominó como básicos eran los de tierra, el fuego, el agua y el cielo.
Siglos más tarde, Leonardo Da Vinci (1452-1519) definió al color como propio de la materia, adelantó un poquito más definiendo la siguiente escala de colores básicos: primero el blanco como el principal ya que permite recibir a todos los demás colores, después en su clasificación seguía amarillo para la tierra, verde para el agua, azul para el cielo, rojo para el fuego y negro para la oscuridad, ya que es el color que nos priva de todos los otros. Con la mezcla de estos colores obtenía todos los demás, aunque también observó que el verde también surgía de una mezcla.
Isaac Newton, la luz es color
Finalmente fue Isaac Newton (1642-1519) quien estableció un principio hasta hoy aceptado: la luz es color. En 1665 Newton descubrió que la luz del sol al pasar a través de un prisma, se dividía en varios colores conformando un espectro.
Lo que Newton consiguió fue la descomposición de la luz en los colores del espectro. Estos colores son básicamente el Azul violáceo, el Azul celeste, el Verde, el Amarillo, el Rojo anaranjado y el Rojo púrpura. Este fenómeno lo podemos contemplar con mucha frecuencia, cuando la luz se refracta en el borde de un cristal o de un plástico. También cuando llueve y hace sol, las gotas de agua de la lluvia realizan la misma operación que el prisma de Newton y descomponen la luz produciendo los colores del arco iris.
Así es como observa que la luz natural está formada por luces de seis colores, cuando incide sobre un elemento absorbe algunos de esos colores y refleja otros. Con esta observación dio lugar al siguiente principio: todos los cuerpos opacos al ser iluminados reflejan todos o parte de los componentes de la luz que reciben.
Por lo tanto cuando vemos una superficie roja, realmente estamos viendo una superficie de un material que contiene un pigmento el cual absorbe todas las ondas electromagnéticas que contiene la luz blanca con excepción de la roja, la cual al ser reflejada, es captada por el ojo humano y decodificada por el cerebro como el color denominado rojo.
Johan Goethe, reacción humana a los colores
Johann Göethe (1749-1832) estudió y provó las modificaciones fisiológicas y psicológicas que el ser humano sufre ante la exposición a los diferentes colores.
Para Göethe era muy importante comprender la reacción humana a los colores, y su investigación fue la piedra angular de la actual psicológica del color. Desarrolló un triángulo con tres colores primarios rojo, amarillo y azul. Tuvo en cuenta que este triángulo como un diagrama de la mente humana y relacionó a cada color con ciertas emociones.
Qué es el color?
Es el fenómeno que se da por la incidencia de ondas en los objetos, que se percibe por los ojos.
Clasificaciones básicas
· Colores análogos: son los que se encuentran al lado en el circulo cromático ROJO - NARANJA por ejemplo (fue utilizado en el trabajo).
· Colores Complementarios: Son aquellos se que se oponen directamente entre si en el círculo cromático. Ejemplo: morado- amarillo
· Grises acromáticos: Resultado de la mezcla del blanco y negro.
· Grises Cromáticas: Resultado de la mezcla del gris cromático (rojo + azul + amarillo) y otro color. También resulta de la combinación de un gris acromático con un color.
· Colores Primarios: Son aquellos que no se pueden crear quebrando algún color: rojo, amarillo y azul
· Colores Secundarios: Resultan de la combinación de dos primarios . Ejm. verde, morado, naranja.
· Colores Terciarios: resultan de la unión de un primario y un secundario: amarillo anaranjado, turquesa, vino, coral, etc.
Formas compositivas del color:
1. Armonía: consiste en coordinar los diferentes valores que el color adquiere en una composición. Existen tres colores para cada armonía: el padre o dominante, es el de mayor proporción y más neutro; el tónico, que hace de complemento al color dominante y el de mediación. Hay varias maneras de crear armonías:
2. Contraste: El contraste es un fenómeno con el que se pueden diferenciar colores atendiendo a la luminosidad, al color de fondo sobre el que se proyectan Cuando dos colores diferentes entran en contraste directo, el contraste intensifica las diferencias entre ambos.
Modos de color
Psicología del color
Los colores que tienen una mayor potencia de excitación, son rojo, rojo-naranja y naranja, los mas tranquilos, los azules y azules verdes o violáceos. Un azul turqueza es algo mas inquieto que un azul ultramar, por la intervención en el primero del amarillo y en el segundo del azul, que lo hace derivar al violeta. Los colores mas sedantes y confortables en
decoración son los verdes, azules claros y violetas claros, los matices crema , marfil, beige, gamuza, y otros de cualidad cálida, son alegres, y tienen cierta acción estimulante, pero tanto unos como otros , deben ser usados en áreas amplias y adecuadamente.
La expresion de los colores desde el punto de vista psicologico.
Parece haber general acuerdo sobre el hecho de que cada uno de los colores posee una expresión especifica. La investigación experimental sobre el tema no abunda. Las descripciones de Goethe de los colores constituyen todavía la mejor fuente.
No solo la apariencia de un color depende grandemente de su contexto en el espacio y en el tiempo, seria también necesario saber a que tinte preciso se hace referencia, a que valor de claridad, y a que grado de saturación.
A todos nos sensaciona el color y cada uno tiene sus propias ideas sobre antipatías o simpatías, gusto o desagrado sobre aquel o este color, pero de manera general, todos percibimos una reacción física ante la sensación que produce un color, como la de frío en una habitación pintada de azul o la de calor en otra pintada de rojo.
En la psicología de los colores están basadas ciertas relaciones de estos con formas geométricas y símbolos, y también la representación
Heráldica.
Los colores cálidos se consideran como estimulantes, alegres y hasta excitantes y los fríos como tranquilos, sedantes y en algunos casos deprimentes.
Aunque estas determinaciones son puramente subjetivas y debidas a la interpretación personal, todas las investigaciones han demostrado que son corrientes en la mayoría de los individuos, y están determinadas por
reacciones inconscientes de estos, y también por diversas asociaciones que tienen relación con la naturaleza.
El amarillo es el color que se relaciona con el sol y significa luz radiante, alegría y estimulo. El rojo esta relacionado con el fuego y sugiere calor y excitación. El azul, color del cielo y el agua es serenidad, infinito y frialdad. El naranja, mezcla de amarillo y rojo, tiene las cualidades de estos, aunque en menor grado. El verde, color de los prados húmedos, es fresco, t
ranquilo y reconfortante. El violeta es madurez, y en un matiz claro expresa delicadeza. En estos seis colores básicos se comprenden toda la enorme variedad de matices que pueden ser obtenidos por las mezclas entre ellos y también por la de cada uno con blanco y negro; cada una de estas variaciones participa del carácter los colores de que proceden,
aunque con predominio de aquel que intervenga en mayor proporción. El blanco es pureza y candor ; el negro, tristeza y duelo; el gris, resignación; el pardo; madurez; el oro, riqueza y opulencia; y la plata, nobleza y distinción.
Como ya dijimos, los colores que tienen una mayor potencia de excitación, son rojo, rojo-naranja y naranja, los mas tranquilos, los azules y azules verdes o violáceos. Un azul turqueza es algo mas inquieto que un
azul ultramar, por la intervención en el primero del amarillo y en el segundo del azul, que lo hace derivar al violeta. Los colores mas sedantes y confortables en decoración son los verdes, azules claros y violetas claros, los matices crema , marfil, beige, gamuza, y otros de cualidad cálida, son alegres, y tienen cierta acción estimulante, pero tanto unos como otros , deben ser usados en áreas amplias y adecuadamente.
Los colores a plena saturación son usados muy pocas veces en superficies de gran tamaño; los rojos, naranjas, amarillos, azules y otros colores vivos en toda su pureza no lo presenta nunca la naturaleza en amplias extensiones, sino como acentos o pequeñas áreas de animación.
Los colores expresan estados anímicos y emociones de muy concreta significación psíquica, también ejercen acción fisiológica. Podremos informarnos mas acerca de estas propiedades mas adelante, cuando tratemos como tema la cromoterapia.
El rojo significa sangre, fuego, pasión, violencia, actividad, impulso y acción y es el color del movimiento y la vitalidad; aumenta la tensión muscular, activa la respiración, estimula la presión arterial y es el mas adecuado para personas retraídas, de vida interior, y con reflejos lentos.
El naranja es entusiasmo, ardor, incandescencia, euforia y actúa para facilitar la digestión; mezclado con blanco constituye una rosa carne que tiene una calidad muy sensual. El amarillo es sol, poder, arrogancia, alegría, buen humor y voluntad; se le considera como estimulante de los centros nerviosos.
El verde es reposo, esperanza, primavera, juventud y por ser el color de la naturaleza sugiere aire libre y frescor; este color libera al espíritu y equilibra las sensaciones.
El azul es inteligencia, verdad, sabiduría, recogimiento, espacio, inmortalidad, cielo y agua y también significa paz y quietud; actúa como calmante y en reducción de la presión sanguínea, y al ser mezclado con blanco forma un matiz celeste que expresa pureza y fe. El violeta es
profundidad, misticismo, misterio, melancolía y en su tonalidad púrpura, realeza, suntuosidad y dignidad; es un color delicado, fresco y de acción algo sedante.
Los colores cálidos en matices claros: cremas, rosas, etc, sugieren delicadeza, feminidad, amabilidad, hospitalidad y regocijo, y en los matices oscuros con predominio de rojo, vitalidad, poder, riqueza y estabilidad.
Los colores fríos en matices claros expresan delicadeza, frescura, expansión, descanso, soledad, esperanza y paz, y en los matices oscuros con predominio de azul, melancolía, reserva, misterio, depresión y pesadez.
Cada color:
| Amarillo: |
Es el color mas intelectual y puede ser asociado con una gran inteligencia o con una gran deficiencia mental; Van Gogh tenia por el una especial predilección, particularmente en los últimos años de su crisis. Este primario significa envidia, ira, cobardía, y los bajos impulsos, y con el rojo y el naranja constituye los colores de la emoción. También evoca satanismo (es el color del azufre) y traición. Es el color de la luz, el sol, la acción , el poder y simboliza arrogancia, oro, fuerza, voluntad y estimulo. Mezclado
con negro constituye un matiz verdoso muy poco grato y que sugiere enemistad, disimulo, crimen, brutalidad, recelo y bajas pasiones.
Mezclado con blanco puede expresar cobardía, debilidad o miedo y también riqueza, cuando tiene una leve tendencia verdosa.
| Naranja: |
Es algo mas cálido que el amarillo y actúa como estimulante de los tímidos, tristes o linfáticos. Simboliza entusiasmo y exaltación y cuando es muy encendido o rojizo, ardor y pasión. Utilizado en pequeñas extensiones o con acento, es un color utilisimo, pero en grandes áreas es demasiado atrevido y puede crear una impresión impulsiva que puede ser agresiva.
Mezclado con el negro sugiere engaño, conspiración e intolerancia y cuando es muy oscuro , opresión.
| Rojo: |
Se lo considera con una personalidad extr
overtida, que vive hacia afuera , tiene un temperamento vital, ambicioso y material, y se deja llevar por el impulso, mas que por la reflexión. Simboliza sangre, fuego, calor, revolución, alegría, acción, pasión, fuerza, disputa, desconfianza, destrucción e impulso, asi mismo crueldad y rabia. Es el co
lor de los maniáticos y de marte, y también el de los generales y los emperadores romanos y evoca la guerra, el diablo y el mal. Como es el color que requiere la atención en mayor grado y el mas saliente, habrá que controlar su extensión e intensidad
por su potencia de excitación en las grandes áreas cansa rápidamente.
Mezclado con blanco es frivolidad, inocencia, y alegría juvenil, y en su mezcla con el negro estimula la imaginación y sugiere dolor, dominio y tiranía.
| Violeta: |
Significa martirio, misticismo, tristeza, aflicción, profundidad y también experiencia.
En su variación al púrpura, es realeza, dignidad, suntuosidad.
Mezclado con negro es deslealtad, desesperación y miseria. Mezclado con blanco: muerte, rigidez y dolor.
| Azul: |
Se lo asocia con los introvertidos o personalidades reconcentradas o de vida interior y esta vinculado con la circunspección, la inteligencia y las emociones profundas. Es el color del infinito, de los sueños y de lo maravilloso, y simboliza la sabiduría, fidelidad, verdad eterna e inmortalidad. También significa descanso, lasitud.
Mezclado con blanco es pureza , fe, y cielo, y mezclado con negro, desesperación, fanatismo e intolerancia.
No fatiga los ojos en grandes extensiones.
| Verde: |
Es un color de gran equilibrio, porque esta compuesto por colores de la emoción (amarillo = cálido) y del juicio (azul = frío) y por su situación transicional en el espectro. Se lo asocia con las personas superficialmente inteligentes y sociales que gustan de la vanidad de la oratoria y simboliza la primavera y la caridad. Incita al desequilibrio y es el favorito de los
psiconeuroticos porque produce reposo en el ansia y calma, también porque sugiere amor y paz y por ser al mismo tiempo el color de los celos, de la degradación moral y de la locura.
Significa realidad, esperanza, razón, lógica y juventud.
Aquellos que prefieren este color detestan la soledad y buscan la compania.
Mezclado con blanco expresa debilidad o pobreza.
Sugiere humedad, frescura y vegetación, simboliza la naturaleza y el crecimiento.
| Blanco: |
Es el que mayor sensibilidad posee frente a la luz. Es la suma o síntesis de todos los colores, y el símbolo de lo absoluto, de la unidad y de la inocencia, significa paz o rendición. Mezclado con cualquier color reduce su croma y cambia sus potencias psíquicas, la del blanco es siempre positiva y afirmativa. Los cuerpos blancos nos d
an la idea de pureza y modestia.
| Gris: |
No es un color, sino la transición entre el blanco y el
negro, y el producto de la mezcla de ambos. Simboliza neutralidad, sugiere tristeza y es una fusión de alegrías y penas , del bien y del mal.
Negro: |
El color más oscuro. De hecho, el negro puro es la ausencia de color y de luz. Sólo existe (en teoría) en los objetos estelares conocidos como "Agujeros negros", que no dejan escapar radicación alguna, luz visible incluida. No reflejan nada, no emiten luz.
En la vida más normal, el negro es el c
olor neutro más oscuro que un aparato, pintura o tinta son capaces de reproducir. La cuestión de la neutralidad (ausencia de predominio de una longitud de onda concreta) es esencial para que el ojo humano considere "negro" ese tono.
Símbolo del error y del mal. Es la muerte, es la ausencia del color. Estiliza y acerca. También transmite nobleza y elegancia. Entre los chinos y los egipcios, sin embargo, el negro fue signo de fertilidad. Entre los primeros, además representaba el yin femenino. Pese a la consideración negativa del negro, la razón por la cual se
impuso, sobre todo durante una época, el uso del color negro como singularización de un determinado estatus social, tiene que ver con la protección que este color ejercía contra los movimientos del mal. Numerosos test selectivos han demostrado que el orden de preferencia de los colores es el azul, rojo y verde, los amarillos, naranjas y violetas ocupan un segundo plano en el gusto colectivo, las
mujeres sitúan el rojo en primer lugar, y los hombres el azul.
En el diseño,
con el color se logran distintos efectos. Es un elemento tan poderoso que puede representar el exito de un producto o campaña, atraer clientes o revivir una marca o empresa. Es el medio fundamental para transmitir su mensaje.
Conclusión
La importancia del color radica en que el diseñador tiene una muy poderosa arma para evocar emociones. Es uno de los medios más subjetivos, tiene gran fuerza y puede usarse para reforzar la información visual. El diseñador debe de saber el poder del rechazo o aprecio que existe detrá
s de la escogencia de una adecuada paleta de color. Cada color tiene un significado y expresa una sensación agradable o desagradable, fría o cálida, positiva o negativa. El estudio de la influencia psicológica de los colores es hoy en día un
a ciencia que se aplica en muy diferentes campos debido a la importancia
Ejemplos lectura expresividad cromática
se refiere al que nuestros ojos perciben de manera natural, directa, el mundo de lo real. se divide en 3 iconico, saturado y fantasioso.
Iconico
Es de función identificadora, cada cosa con su color, el pasto es verde, el cielo azul, etc.
Saturado
Este es un cromatismo exaltado de la realidad, más brillante,
más pregnante. Son colores más densos, más puros, más luminosos.
Fantasioso
Es la alteración de los colores reales de una imagen, por ejemplo cuando se solariza una imagen.
El color Connotativo
Corresponde a valores que no son perceptibles fisiológicamente, sus dos variables son:
Color Psigológico: En el psicológico el color toma el papel de ambientador, puede emanar sensaciones de calma, sosiego, ira, temor, solitud, felicidad etc.
Color Psigológico: En el psicológico el color toma el papel de ambientador, puede emanar sensaciones de calma, sosiego, ira, temor, solitud, felicidad etc.
Color Simbólico: Apela a los acuerdos sociales que se les ha atribuido a los colores, por ejemplo el blanco es la paz, el negro el luto.
Identificador tipográfico
Mapa conceptual
Introducción
Toda entidad que habita este planeta, sin importar si es planta o animal, usa diversas maneras para expresar emociones e ideas, he aquí la comunicación. La comunicación es sinónimo de lenguaje. El lenguaje tiene diversas maneras para expandir pensamientos y reproducirlos de formas tan amplias para divulgar lo que el emisor piensa o siente hacía el o los receptores. El ser humano ha hecho de esta capacidad, una gran herramienta para evolucionar y ha expresado su mente en el idioma, cualidad única del ser humano, de poder articular palabras para poder recrear ideas etéreas en expresiones tangibles por los oídos de otros humanos. Aunque el lenguaje no se limita a la voz, ya que desde tiempo inmemorable, el hombre ha sabido cómo expresarse y usar diversas herramientas para ello, entre está lo gráfico, por lo que el dibujo y la caligrafía/tipografía, las cuales han sido como hermanas gemelas ya que es más lo que las une que lo que las separa. Las primeras muestras del desarrollo del lenguaje gráfico por parte de los humanos, fueron las representaciones de la vida cotidiana en las paredes de las cavernas en la edad de piedra, que eran grabadas con uno o dos colores, incluyendo algunos negros, rojos, amarillos y ocres de origen mineral o vegetal al igual que orgánico como heces, saliva e incluso sangre. Con el pasar del tiempo se llega a un expresión más organizada, como por ejemplo los Egipcios y sus jeroglíficos, que cada dibujo representaba un objeto, persona o una idea y ya mucho después los Chinos y su sistema de escritura, en que se abstraía completamente cada idea y objeto que la persona percibiese en un símbolo de detallada elaboración.
Los Griegos y Romanos crearon una relación simbiótica entre su arquitectura y alfabeto, ya que ambas se confabulaban para crear una a la otra. En la edad media los monjes inspirados por la causa divina crean detallados libros con exquisitas imágenes que acompañan a una caligrafía minuciosamente elaborada. Y así siguen las épocas hasta que se llega el descubrimiento de la imprenta, el punto donde se revoluciona el lenguaje escrito de todo ser humano y se facilita la producción de textos. En la era moderna se usan formas orgánicas para crear letras en el alfabeto occidental, que se extraen de la naturaleza. Con el pasar de los años, las letras estilizadas se dejan a un lado para dar paso a un estilo más sencillo hasta llegar a la era digital, donde el minimalismo predomina, facilitando la manipulación de la tipografía por parte de cualquiera. Sin embargo algo que no se abandona es escritura propia, la personal, la caligrafía, la del uso diario, de la cual, aunque la máquina trate de reemplazar la escritura manual, le es imposible reproducir lo que cada persona escribe, ya que cada letra hecha por mano humana es única y expresa lo que sé es y lo que no. Una desviación no muy lejana de la escritura personal, es el Grafiti, el cual es la expresión urbana en espray, donde se combina de manera caótica ordenada creativamente lo que una persona o colectivo desea manifestar en muros Siendo ilegal en muchas partes, el grafiti es sin duda la forma de comunicación más latente, primitiva y original que hay. Para concluir, el dibujo y la escritura cumplen funciones muy distintas, pero la una a la otra se conjugan armoniosamente para crear el lenguaje gráfico.
¿Qué es la Tipografía?
Se entiende como Tipografía al arte o técnica de reproducir la comunicación mediante la palabra impresa, transmitir con cierta habilidad, elegancia y eficacia, las palabras. Tipografía viene de la unión de las Palabras Griega τύπος “tipos” (Golpe o Huella) y γράφω “Graphο” (Escribir) La Tipografía refleja la época en que origina. Por ello la evolución del diseño de las mismas responde a proyecciones tecnológicas y artísticas. El signo tipográfico se ha considerado como uno de los miembros más activos de los cambios culturales del hombre. En los primeros signos de escritura, cada signo nos expresa una idea, un concepto o una cosa; estos signos se combinan entre sí para comunicar ideas más complejas. Estos sistemas de escritura son los pictogramáticos, jeroglíficos e ideogramáticos. El Campo Tipográfico, abarca la realización de libros, periódicos, anuncios publicitarios, revistas, etc. y cualquier otro documento impreso que se comunique con otros mediante palabras.
Tipograma
Un tipograma es una ilustracion, de una palabra determinada con elementos. La composición tipofigurativa inserta un dibujo o figura sustituyendo una letra. El tipograma busca aumentar el contenido de la palabra en la selección de la fuente y su composición
Monograma
Monograma es un símbolo formado generalmente por cifras y letras entrelazadas en conjunto, que como abreviatura se emplea en sellos, marcas, monedas, logotipos de empresas, etc. Los hay de tipo axial, lineal y circular.
Caligramas
Caligramas
Un caligrama es un texto, a veces una simple frase o palabra, generalmente se utiliza la disposición de estas, la tipografía o la caligrafía
para procurar representar el contenido del texto. Los caligramas son poemas donde la disposición de los versos sugiere una forma gráfica, es decir, se dibuja un objeto relacionado con el tema principal del poema. Por ejemplo, si el poema habla de un castillo, se escribe el texto en forma de un castillo; aunque, en ocasiones, hay poemas visuales escritos en forma de dibujo, pero sin ninguna relación con el tema de la obra. La palabra "caligrama" fue creada por el poeta Guillaume Apollinaire en 1918. Este neologismo es el resultado de la unión de dos palabras "ideograma" y "caligrafía". El primero designa los símbolos gráficos que representan unidades de sentido, como los signos del alfabeto chino; la segunda es el nombre que recibe el arte de la escritura.
Familias tipográficas
Una Familia Tipográfica es un conjunto de símbolos escriturales que comparten rasgos de diseños comunes entre sí. También son conocidas como familias de fuentes (del francés antiguo fondre, correspondiente en español a derretir o verter, refiriéndose al tipo hecho de metal fundido). Existen muchas familias tipográficas. Muchas tienen muchos años de existir,
y otras se dieron en la gran explosión creativa de los siglos XIX y XX, otras son mucho más recientes que han sido creadas especialmente para ordenadores, impulsadas en gran parte por la web. Muchas veces varias familias conviven sin establecer diferencias de tiempo. Son muchos los intentos para agrupar las diferentes familias tipográficas de forma que se reúnan las que tienen ciertas condiciones de igualdad. Generalmente están basados en la fecha de creación, en sus orígenes dentro de las vertientes artísticas por las que fueron influenciadas o en criterios morfológicos.
Monograma
Qué es un monograma? Derivada de la palabra griega y significa letra. Es un símbolo formado generalmente por cifras y letras entrelazadas en conjunto, que como abreviatura se emplea en sellos, marcas, monedas, logotipos de empresas, etc.
En mi caso utilice las dos iniciales de mi nombre ¨MJ¨.
Monograma Color, b/n
Aplicación tarjetas de presentación
Caligrama y Tipograma
Objetivo del proyecto El objetivo era elegir una canción o poema y basarnos con su letra en crear un caligrama. En mi caso elegí la canción de Owl city llamada Hot air balloon, su letra habla sobre dos amigos que soñaban e imaginaban sus aventuras diarias y en una de ellas hicieron un globo aerostático y visitaron muchos lugares en él.
Canción
We wrote a prelude
To our own fairy tale
And bought a parachute
At a church rummage sale
And with a mean sewing machine
And miles of thread
We sewed the d
ay above L.A.
In navy and red
We wound a race track
Through your mom's kitchen chairs
And fought the shadows back
Down your dark basement stairs
I lit a match, then let it catch
To light up the room
And then you yelled as we beheld
An old maroon hot air balloon
I'll be out of my mind
And you'll be out of ideas
Pretty soon
So let's spend
The afternoon in a cold hot air balloon
Leave your jacket behind
Lean out and touch the treetops over town
I can't wait
To kiss the ground
Wherever we touch back down
La la la la la laaa
La la la la la laaa
We drank the Great Lakes
Like cold lemonade
And both got stomach aches
Sprawled out in the shade
So bored to death you held your breath
And I tried not to yawn
You made my frown turn upside down
And now my worries are gone
I'll be out of my mind
And you'll be out of ideas
Pretty soon
So let's spend
The afternoon in a cold hot air balloon
Leave your jacket behind
Lean out and touch the treetops over town
I can't wait
To kiss the ground
Wherever we touch back down
Proyecto finalizado
Qué es un tipograma?
Un tipograma es la ilustración de una palabra con elementos relacionados a su significado.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
